Премия Оскар
	Каннский кинофестиваль
	Венецианский кинофестиваль
	Берлинский кинофестиваль

В 1860-ых были продемонстрированы первые механизмы для того, чтобы искусственно созданные двумерные изображения могли двигаться. Эти механизмы являлись простыми оптическими устройствами (например, волшебный фонарь), и показывали последовательность изображений (фотоснимков) на достаточной скорости, проецируя их на экран, что создавало иллюзию движения. Естественно, изображения должны были быть тщательно разработаны, чтобы достигнуть желательного эффекта - и данный принцип стал основанием для развития мультипликации.

Постепенно люди научились снимать объекты в движении в режиме реального времени. Ранние версии технологии требовали, чтобы человек управлял машиной, в которую вкладывались изображения, напечатанные на бумаге, и, вращая ручку, можно было добиться их движения. Изображения показывались на переменной скорости приблизительно 5 - 10 шт. в секунду в зависимости от того, как быстро вращалась ручка.

К 1880-ым развитие кинематографа позволило индивидуальным составляющим изображений размещаться и сохраняться на единой пленке, что быстро привело к развитию проектора, который пропускал свет через обработанный готовый фильм и увеличивать изображения до размеров большого экрана для большой аудитории. Это – были первые кинофильмы. Ранние кинофильмы были статическими короткометражками, которые показывали отдельную ситуацию или действие без редактирования или других кинематографических методов.

Игнорируя ранние звуковые эксперименты Диксона (1894), кинофильмы были просто визуальным искусством в течение конца 19-ого столетия, но это не помешало им получить огромную популярность. В начале 20-го столетия фильмы стали приобретать структуру рассказа, объединяя отдельные сцены вместе. Другие методы, такие как движение камеры, начали использовать как эффективные способы более точно передать суть истории. Вместо того, чтобы оставлять аудиторию в тишине, владельцы первых кинотеатров нанимали пианиста или органиста, или целый оркестр, чтобы играть музыку, соответствующую настроению фильма в конкретный момент. К началу 1920-ых большинство фильмов шло с готовым списком нот для этой цели.

В 1920-ых, новая технология позволила кинопроизводителям прилагать к каждому фильму музыку, речь и звуковые эффекты, синхронизированные с действием на экране. Эти звуковые фильмы первоначально обособляли, называя их "говорящие картины", или звуковое кино.

Следующий шаг в развитии кино был введением так называемого «естественного» цвета. В то время как дополнение звука быстро затмило немой фильм и деятельность музыкантов, цветные фильмы воспринимались медленнее, т.к. общество восприняло их спокойно, без ажиотажа. Но постепенно цветные киноленты вытеснили черно-белые (1960).

После 1960-х изменения в создании и стиле фильма также имели место – в частности, появление цифровых технологий, которое открыло широкие возможности перед кинофильмом.

flash сайт
Доска объявлений питомцы на продажу украина глюкометр Rightest.
Игры для Samsung s3650 corby.

	Наша галерея

Рождение кинематографа